Kromě Costume Art v newyorském MET přináší letošní rok mimořádně silnou nabídku fashion výstav napříč Evropou i Spojenými státy – od ikonických couture modelů přes královské garderoby až po designéry, kteří změnili podobu moderní módy. A nemusíte přitom až za oceán…
Victoria & Albert Museum mapuje tvorbu Elsy Schiaparelli a její vliv na současnou módu prostřednictvím dialogu mezi couture a uměním. Výstava ukazuje, jak surrealismus pronikl do módního designu a jak jeho odkaz rozvíjí dnešní kreativní vedení značky. Najdete zde dramatické večerní róby, zlaté šperky připomínající anatomické objekty i slavné flakony parfémů. Vedle oděvů jsou instalována umělecká díla, která sloužila jako inspirace – od surrealistických kreseb po sochařské objekty.
Výstava probíhá od 20. března do 1. listopadu 2026 ve Victoria and Albert Museum, Londýn.
Milánská expozice se zaměřuje na historii pánských šperků a doplňků od 17. století po současnost. Ukazuje, jak se proměňoval význam ozdob v mužském odívání a jak odrážely společenské postavení. Ve vitrínách se třpytí manžetové knoflíčky, pečetní prsteny, brože i náhrdelníky. Historické portréty doplňují kompletní pánské outfity, které ukazují vývoj stylu napříč staletími.
Výstava probíhá od 16. ledna do 27. září 2026 v Palazzo Morando, Milán.
Retrospektiva věnovaná Vivienne Westwood sleduje její cestu od punkové revoluce až po historicky inspirovanou haute couture. Expozice vznikla ve spolupráci se soukromými sběrateli a představuje některé z nejvýznamnějších modelů její kariéry.
Na figurínách se střídají roztrhané punkové siluety s romantickými korzety a objemnými sukněmi. Digitální projekce rozkládají jednotlivé modely na konstrukční vrstvy a ukazují preciznost jejich zpracování.
Výstava probíhá od 28. března do 6. září 2026 v The Bowes Museum, County Durham.
První rozsáhlá výstava věnovaná legendární skupině návrhářů známé jako Antwerp Six připomíná tvůrce, kteří zásadně proměnili podobu evropské módy. Expozice mapuje jejich společné začátky i individuální kariéry.
Minimalistické instalace nechávají vyniknout avantgardním střihům, vrstvení materiálů a experimentální práci s objemem. Vedle ikonických modelů jsou vystaveny fotografie z přehlídek, náčrty i archivní videa.
Výstava probíhá od 28. března 2026 do 17. ledna 2027 v MoMu Fashion Museum, Antverpy.
Nejrozsáhlejší prezentace šatníku královny Alžběty II. nabízí unikátní pohled na její život prostřednictvím oděvů. Výstava představuje modely od raného dětství až po ikonické státnické outfity a doplňují ji archivní dokumenty, které odhalují její osobní vztah k módě a spolupráci s návrháři.
Návštěvníci procházejí galeriemi plnými elegantně nasvícených figurín v pastelových dětských šatech, slavné svatební róbě i bohatě vyšívaném korunovačním plášti. Atmosféru doplňují historické fotografie, skici a rukopisné poznámky vystavené ve vitrínách.
Výstava probíhá od 10. dubna do 18. října 2026 v The King's Gallery, Buckingham Palace, Londýn.
Berlínská výstava připomíná odkaz francouzské návrhářky Madame Grès, která se proslavila mistrovskou prací s plisováním a sochařským přístupem k oděvu. Návštěvníkům představuje její pozdější tvorbu i životní příběh. Prostorem dominují splývavé bílé a krémové róby aranžované jako antické sochy. Jemné nasvícení zvýrazňuje precizní sklady látek a architektonickou konstrukci jednotlivých modelů.
Výstava probíhá od 15. května do 11. října 2026 v Kulturforum, Berlín.
Výstava sleduje proměnu ženského odívání v Číně od počátku 20. století až po moderní interpretace slavného cheongsamu. Přináší více než sedmdesát modelů dokumentujících společenské a kulturní změny napříč dekádami.
Galerie září výraznými odstíny červené, tyrkysové a zlaté. Hedvábné šaty zdobené výšivkami jsou prezentovány na figurínách navržených módním designérem Jasonem Wu, což celé instalaci dodává mimořádně elegantní charakter.
Výstava probíhá od 14. června do 25. října 2026 v Los Angeles County Museum of Art, Los Angeles.
Třešničkou na dortu je každoroční výstava Kostýmního institutu Metropolitního muzea, která patří k největším módním událostem na světě. Letos zkoumá vztah mezi oděvem, lidským tělem a uměním. Expozice propojuje modely z archivů Costume Institute s díly z rozsáhlých sbírek muzea a ukazuje, jak móda po staletí formovala způsob, jakým zobrazujeme lidskou postavu.
Výstava je rozdělena do tematických celků věnovaných různým podobám těla – od klasických ideálů krásy přes anatomii až po témata stárnutí či těhotenství – a zdůrazňuje módu jako prostředek identity, reprezentace i uměleckého vyjádření. Zároveň jde o první výstavu uvedenou v nových galeriích Costume Institute poblíž Velké haly muzea.
Vedle sebe jsou instalovány haute couture modely, historické oděvy, renesanční kresby, sochy i obrazy. Návštěvníci procházejí jednotlivými sekcemi věnovanými různým typům lidského těla, kde se například anatomicky inspirované módní kreace setkávají s klasickými uměleckými díly. Výstava pracuje s působivými kontrasty mezi módou a výtvarným uměním a vytváří dialog napříč staletími.
Výstava probíhá od 10. května 2026 do 10. ledna 2027 v The Metropolitan Museum of Art, New York.
Bazaar Weekend Guide: Temná láska, spící holubi a valentýnské chutě
Bazaar Weekend Guide: Do sauny i ve stopách detektiva a skvělých hudebnic
#Bookofthemonth: 5 knih o skutečných příbězích, které jen tak neodložíte